尼高拉斯・麥卡菲鋼琴示範演奏會《單手、一戰、孤城 》及《尼高拉斯・麥卡菲：我的故事》

曲目

樂曲介紹

1914年8月，第一次世界大戰爆發。當時二十七歲的保羅．維根斯坦捨棄了前途無量的鋼琴演奏家生涯，毅然應徵入伍，在奧匈帝國陸軍第六龍騎兵軍團擔任中尉。幾日後，他便隨軍起程奔赴邊境，前往正遭受俄羅斯帝國猛烈進攻的加利西亞省。兩軍激戰既迅猛而殘酷。應召不足三周，維根斯坦便身陷俄羅斯戰俘營，右臂嚴重受創。軍醫只想到一個方法救活他的性命：截肢。

簡而言之，這便是維根斯坦成為獨臂鋼琴家的經過。不幸中之大幸，維根斯坦家財萬貫，更有著永不放棄的性格（他的胞弟—著名哲學家路德維希．維根斯坦—也毫不遜色）。他決心繼續彈琴，並委約了多位作曲家，包括拉威爾、普羅科菲耶夫和布烈頓，為他譜寫只用左手彈奏的樂曲，而他也會自行改編樂曲。維根斯坦改編古諾的《聖母頌》—這首樂曲也是改編自巴赫《十二平均律鍵盤曲集》的C大調前奏曲；維根斯坦的版本，後來成為了二十世紀的鋼琴家在獨奏會中經常彈奏的作品。

維根斯坦說，最讓他滿足的是：「只用一隻手彈奏別人兩隻手也無法駕馭的樂曲」，但他也會鑽研以前的左手鋼琴樂曲。這些曲目有些是為沒有殘疾的鋼琴手加強技巧而創作，如車爾尼的左手練習曲（1843），有些則純粹為了挑戰而譜寫，如高道夫斯基的改編自蕭邦練習曲的練習曲（1914）。史克里亞賓的G小調左手前奏及夜曲，作品9（1894）屬於後者。當年，二十二歲的史克里亞賓因練習過度，右手暫時受傷。在夜曲中，蕭邦的影響顯而易見，但當中欣喜若狂與憂鬱哀怨的強烈氣氛，則全由史克里亞賓營造出來。

布拉姆斯改編的巴赫D小調小提琴獨奏組曲中宏偉的D小調夏康舞曲，則屬於另一略為不同的類別。布拉姆斯在寫給畢生好友（也是鋼琴家）克拉娜．舒曼的信中說：「在一行五線譜上，用一件小樂器，（巴赫）譜寫了一整個天地，充滿著最深刻的思想和最強烈的情感。」他在1852年3月將這首樂曲改編送給她，因為她的右手也受了傷—割損了一隻手指。這不但是兩位藝術家的心靈感應，也是一次個人考驗。布拉姆斯把自己的創作局限在左手，仿效了巴赫為那件「小樂器」—小提琴—四條弦線作曲時所運用的自律。用維根斯坦的話：「就像嘗試爬一座山……若你無法通過某條路抵達山峰，便從另一邊再嘗試」。

樂曲介紹　李察．布拉特比

曲目

樂曲介紹

「明天，太陽將再度照耀，

在我將行走的小徑上，

把我們再次幸運地結合，

在這陽光普照的大地上…」

「早晨」是一首情歌，創作於1894年5月，是理察．史特勞斯送給妻子寶蓮的結婚禮物。它的旋律如此優美，作曲家最初只安排了一台鋼琴伴奏，而歌手似乎也只是註解，猶如因驚歎而無言。後來，史特勞斯又將其改編成小提琴、歌手和管弦樂團的版本。而本次的演出，只用一隻手，便傳遞了作曲家用多人傳達的一切，讓人拍案叫絕。但是，真正令聽者著迷之處，是那份靜謐中隱藏的狂喜，令整首歌曲彷如一朵嬌柔的花朵，正慢慢盛放。

終其一生，有一首樂曲一直糾纏著拉赫曼尼諾夫，那就是他在1892年創作的升C小調前奏曲。後來，幾乎每場獨奏會，都一定會有觀眾要求演奏這首曲目，儘管那時他已創作了很多同樣精彩的前奏曲。1903年，拉赫曼尼諾夫創作了十首前奏曲，其一是G小調第五前奏曲，作品23。當中森然的進行曲旋律，不但包含了傾瀉如注的音符，也蘊涵著熱切渴求的慾望：如此精雕細琢，全為展現拉赫曼尼諾夫的神乎其技，以及他出名的一對大手。麥卡菲的改編版本，則讓箇中考驗更上一層樓。

同樣在1903年，巴托克即將從布達佩斯音樂學院畢業。當時他已是一位技藝精湛的鋼琴手，為了向恩師伊什特萬．湯曼表達謝意，他在1月創作了一首雷霆萬鈞兼浪漫詩意的左手鋼琴樂曲—左手練習曲。巴托克雖雙手健全，但就如他對母親所說，他想證明即使只用單手，他也可以讓樂曲聽起來像是「我正在用三隻手彈奏」。換言之，他是在炫耀精湛琴技，而且炫耀得很得體，揮灑自如、舉重若輕。在接下來的春季，巴托克在家鄉大聖尼古拉表演了這首作品，全場爆滿，觀眾更派出一個女子代表團，向這位年輕新星致送月桂花環，上面繫滿了紅色絲帶。

巴托克知道，藝術是不斷變化的，而麥卡菲也一直不遺餘力，為左手鋼琴委約和推廣新樂曲。《伽利略衛星》就是英國作曲家茱莉．古柏2019年為他譜寫的新作。古柏如此描述它：「……這首鋼琴樂曲的聲景靈感來自尼古拉斯，當今世上唯一的單手鋼琴演奏家；樂曲也同時受到2019年7月岩士唐漫步月球五十周年所啟發。我一向對天文學心往神馳，後來認識了伽利略在1610年初發現的木星四顆最大的美麗衛星……」

一如往常，音樂細訴了餘下的故事。

樂曲介紹　李察．布拉特比